开幕:2019年4月10日上午十点
展览地点：鲁迅美术学院美术馆 3号厅
“NO WAY OUT”——无路可走，无处可躲，这是我面对周遭世界以及自己的一些问题时的切身体验，那些无法释怀的和无法妥协的人和事，始终是逃不了的。生活在这个时代，也时常让我感到，并不是每一个人都能自觉地认识到并解决自己的问题，大多数困于荆棘而不自知。我不是那个最清醒的人，但也不想变成人形怪兽。
关于展览
近半年完成的这一部分作品，跟上个阶段已经有很大变化。尝试了一些相对小的画幅，并且舍弃了很多东西，就是简单的猪鬃笔，画布，尽量少调和油的颜料，和一个我，同时有意识放慢自己的作画速度——其实多半的时候我就是在工作室对着画发呆。每张画完成的感觉都不一样，尽管在构思阶段我是有预谋让作品之间产生一些联系，可最终呈现的面貌和刚开始的出发点已经完全不同，不知道这是好事还是坏事，但要让作品做到百分百可控是不可能的。我尽力让一幅画脱离自身带有的图像属性，带着人的手的温度，让它能真正地被观众当作一幅画来看待，而不是陷入玩弄所谓形式和符号语言的无聊陷阱当中。我不是要刻意讲故事，我就是将一些东西罗列出来，观众自行将画面中的叙事线索用各自不同的逻辑组织起来，有着他们的理解，从某种程度上是对画面的一种衍伸，那应该是件挺有趣的事。绘画一旦离开人便不成立。
越来越多的新事物诞生着，冲击着，消解着固有话语体系，私以为是件好事——从来不应该有什么固定的判断标准，来框住那些真正有想法并且付诸实际行动的人。相比较而言我的方式显得保守的多——大部分时候我没那么激进，但处在当代语境下的绘画应该有更多可能，对于具象的定义和阐述已经彻底改变，看似保守的东西可以有对抗性的成分在里面，产生的冲突可能更加激烈——尤其在这个年代，人们难以辨别真假善恶美丑，绘画或许可以让世界不那么荒诞和无厘头。
我从没把自己看成是艺术家或者画家什么的，没资格也担不起，就是一个愿意在工作室跟自己穷较劲的人。
