中央美术学院美术馆（CAFAM）将于2020年1月18日至2020年3月29日举办大型媒体艺术展“真实的拓扑”（Topologies of the Real）, 同期呈现由ZKM | 卡尔兹鲁尔媒体艺术中心策划的“运动中的艺术：媒体艺术杰作之旅（Art in Motion: Masterpieces with and through Media）中国巡展，并以此启动首届 “CAFAM Techne三年展”（CAFAM Techne Triennial）。“真实的拓扑”将以“现实中断”( Reality Interrupted)，“术问: 真实的回归”(Datumsoria: The Return of the Real), “多重宇宙：没有自然的生态” (Multiverse: Ecology without Nature) 三个部分构成，审视自20世纪中叶以来，在时空之技术构建的明显加速下，真实的概念不断被艺术想象所挑战和改写的轨迹，及其所揭示的扁平化和共时性的数字当代所蕴含的政治、经济和文化的困境和潜力。ZKM之“运动中的艺术：媒体艺术杰作之旅”则构成了“现实中断”分主题的媒体历史基础。
本次“运动中的艺术：媒体艺术杰作之旅”展览策划人之一、德国卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心（ZKM）首席执行官彼得·韦伯（Peter Weibel）认为此次展览是对于媒体艺术的重新定义，有利于公众和学生进行关于媒体的探索。韦伯提到，观看影像的方式存在多种，其最重要的差异在于储存方式。信息可以通过化学方式、磁性介质、电子信息等方式进行储存。当信息是以电子信息进行储存时，则被称为虚拟信息储存，由此引出了有关媒体艺术的三个概念：信息存储的虚拟性、信息内容的可变性以及信息行为的生存力。在本次展览中，这三个概念都将得到充分的展示。
总结来讲，19世纪是关于机器运动和动态媒体的，而20世纪是关于图像机器和动态图像。如今21世纪，我们正在转向模仿生命行为的媒体，这种媒体被称为“生物媒体”。在此次展览中，媒体艺术一百多年的发展历程，都能够通过具有重要意义的艺术作品精确呈现。因此，韦伯表示，此次展览对于中国观众来说，是一个了解媒体领域真实情况的绝佳机会，也是历史上第一次准确地呈现出从摄影到计算机、绘画和雕塑这些媒体之间的区别的展览。
艺术家： BonačićVladimir、Bertolt Brecht、Lucien Bull、BuñuelLuis、Kenneth C. Knowlton、Thaddeus Cahill、Waldemar Cordeiro、Larry Cuba、DalíSalvador、DemenÿGeorges、Marcel Duchamp、Ray Eames、Charles Eames、Harold Eugene Edgerton、Carlota Fay Schoolman、Masaki Fujihata、Kiyoshi Furukawa、Arthur Ganson、Frank Gillette、Jean-Luc Godard、Mona Hatoum、Lynn Hershman Leeson、Susan Hiller、Nam June Paik、Dieter Jung、Eduardo Kac、Yoichiro Kawaguchi、Michael Klier、KlüverBilly、Ivan Ladislav Galeta、Jacques-Henri Lartigue、Len Lye、David Link、Manu Luksch、Ernst Mach、Étienne-Jules Marey、Julie Martin、Mary Ellen Bute、Laszlo Moholy-Nagy、MünchWolfgang、Sergio Prego、Man Ray、Martin Reinhart、Jozef Robakowski、Ulrike Rosenbach、RybczyńskiZbigniew、Ira Schneider、SchöfferNicolas、Lillian Schwartz、Buky Schwartz、Paul Sermon、Richard Serra、Claude Shannon、Jeffrey Shaw、Léon Theremin、Thomas Tode、Stan VanDerBeek、Peter Weibel、Virgil Widrich、Katsuhiro Yamagucchi
