“镜花水月”经常被用来比喻虚幻的景象，但它的原意却是指诗歌或者文学作品中空灵而又不可捉摸的意境，本次展览的主题便来源于后者。田召亭的风景画也有着类似的特质，他的画面看似平衡稳定，但其中的物象如蜘蛛、昆虫、织网、楼房、湖泊以及那些难以描绘的色块却被埋藏在底层，仅仅通过层层的棉布材料叠加才得以透露出来，进而灵动、缥缈得宛若“四面皆水，水水有月；四围皆镜，镜镜有花”。但也正是这些隐约透露出来的物象，才将我们引到一个暧昧复杂且难以言说的世界中来。
这种叠加覆盖式的方法，其基础便是田召亭日常的户外写生。在他的眼中，自然空间中的天空、大地、树木、人和建筑似是有机的一体，但有时候，它们又在某个瞬间开始不自觉地位移和飘动，最终连同整个世界在个人的主观意识里悬浮起来——就像摄影的二次曝光、电影的蒙太奇、闪回或画面独白一般，慢慢凝化为一个笼统而玄妙的世界。也就是在这个世界缓慢位移的过程中，田召亭眼中的现实，开始依托个人记忆和情感逻辑重新组织，最终跳脱出那个眼见的外界本身。
田召亭，1988年生于山东省淄博市。2019年至今任教于北京电影学院美术学院，2011年本科毕业于清华大学美术学院绘画系，2012美国波士顿大学视觉艺术学院绘画系访问学者，2014年硕士毕业于清华大学美术学院。
基础日常的户外写生是田召亭“风景”创作的题材土壤，他将“风景”视为一种“文化传达媒介”，真实与幻象并行。因“感受”起念开画，而后追随绘画的逻辑走向一种含蓄内敛的带有未知感的世界。丙烯透明色再加上纱布，它们的结合让惯常的城郊风景被暖化，颜色感透气而舒展，好似温润了城市化和工业化的一部分冷酷。多层画面叠加，生成时空错置。萦绕的飘渺感，将视觉的记忆拉向远方或者远古。
