在时光的河流中凝望

“这是鉴赏会，更是大课堂。”在日前开幕的“宝安紫砂文化邀请展”上，一位壶友感触道。

　　这是深圳首次举办如斯高水平的紫砂文化展。展出的１００多件紫砂作品中不乏新中国成立以来泰斗级人物的作品如顾景舟、蒋容等，也有当代巨匠鲍志强、曹婉芬等的精品展出。“只有国家工艺师以上的作品才被批准进入此次展览。”组委会先容，为保证展览质量，作品门槛有严格的限制。

　　这是一次工艺巨匠云集的紫砂文化展。以鲍志强、曹婉芬和范建军为代表的江苏宜兴紫砂工艺巨匠团队一行二十余人与深圳壶友共聚一堂探讨紫砂文化。

　　什么是真正的紫砂文化？壶友们又应该如何去珍藏和鉴赏？

　　展览期间，记者对中国工艺美术巨匠鲍志强、江苏省工艺美术巨匠曹婉芬以及宝安珍藏协会会长刘祥凤进行了专访。

　　鲍志强：不薄今人爱古人

　　或许是长年浸润在紫砂艺术中，让巨匠焕发了青春，已经年过花甲的鲍志强先生依然头发黝黑，面色红润。

　　鲍志强与紫砂艺术打了５１年交道，说起当年学习紫砂的经历，他说自己也像梅花一样经历了“一番寒透骨”，才换得本日的“扑鼻香”。

　　生于紫砂之乡宜兴，鲍志强在紫砂作坊和窑厂边长大，从小就对紫砂艺术耳濡目染。１４岁的时候，鲍志强进入紫砂工艺厂，成为一名学徒。

　　“上世纪６０年代经济难题，厂里的工人们糊口都很拮据，年青的学徒就更艰苦了，但大家的学习劲头却非常足。”鲍志强说，“那时候我天天都提前上班，晚上还要加班，工作１２个小时以上，两耳不闻窗外事，同心用心扑在到紫砂壶的学习和制作上。”鲍志强还勤习字画，广泛涉猎诗词、篆刻、金石等各种传统艺术。１９７５年，鲍志强还有幸被选送到中心工艺美术学院陶瓷系进修３年，不仅使他的理论涵养大大加强，还让他形成了更为提高前辈的艺术理念。

　　鲍志强的传统功底非常深挚，大家公认他的作品具有浓烈的文人气味。他以为不断立异是紫砂艺术的生命所在，自己“不薄今人爱古人，既要继续传统，又要有当代文化内涵，还要有自己的艺术个性，这样才能创作出无愧于时代的紫砂艺术精品。”

　　曹婉芬：转益多师是吾师

　　年过七旬的曹婉芬巨匠，已经和紫砂艺术相伴了５５年。如今，她的子女们也继续了这门传统工艺，成为紫砂领域颇有成就的艺术家。

　　说起曹婉芬与紫砂艺术的渊源，还要追溯到她的外公那一代。“我就是宜兴蜀隐士，外公众就是制作陶器、开陶器店的。从那时起，曹婉芬就立志成为一名精彩的陶艺家。

　　１９５５年，１６岁的曹婉芬成为紫砂工艺合作社的第一批学员，拜在花货泰斗、紫砂名家朱可心的门下，学习紫砂壶的制作工艺。因此她夜以继日地耐劳学习、钻研，把握了筋纹器这一紫砂艺术中独树一帜的奇葩。

　　此后，曹婉芬又分别向裴石民、王寅春两位巨匠求教，将他们的艺术特色，如裴先生的稳健入微、王先生器皿的明快挺括等，都融化到自己的艺术创作中。

　　１９８１年厂里挑选了１０名工艺师到近代闻名紫砂壶制作巨匠顾景舟身边学习。“顾巨匠对我们的要求非常严格，每次壶身都要求纯手工制作，每一项技术都不断改进。”曹婉芬说，在顾巨匠身边学习的十余年，让自己受益匪浅，艺术涵养和制作技巧都得到了升华。

　　固然已经年过古稀，但曹婉芬天天依然工作七八个小时。但她表示，自己正在筹备出版一本《紫砂传统技法》，将自己几十年的经验传给后人，使其发扬光大。

　　刘祥凤：宝安壶友可以走“捷径”

　　“宝安文化在良多人眼里属于荒漠，实在你可别小看了它的实力，宝安经济实力比较雄厚，这使得宝安的珍藏发展迅速。”

　　谈及宝安紫砂壶珍藏时，刘祥凤用了“潜在”两字，宝安的紫砂壶珍藏气力毫不亚于其他地区。“紫砂珍藏是源于茶文化。在宝安，人们坐下来第一件事就是喝茶，这个习惯衍生出了紫砂壶的珍藏，把玩、实用，两者兼得。”刘祥凤说。而紫砂壶工艺发展的迅速也让越来越多人看到它的珍藏价值。“单就壶形来说，从以前单纯着重实用多过形状的南瓜壶、小西施等，到目前与人体外貌等各种形态相仿的造型创意，紫砂壶已经上升到艺术创作。所以它的珍藏价值也大大增加。”

　　至于“走捷径”这个说法，实在是反向思维。“在去年举办的民间珍藏展时，泛起过这样的情况：不少藏友带来的作品７０％是假货。当时，我就一直在想：宝安人对珍藏本身是很有热情的，但是少了一个平台供大家去交流，去增长珍藏知识。”刘祥凤说这也是办紫砂文化展的初衷。所以“捷径”也是关注各种平台，壶友注重交流，而不是闭门藏壶。

　　“一把小西施紫砂壶，成年被普洱茶养着，壶身变得丰满而光亮，经由期光的打磨，它反倒有了与往日不同的色泽。”采访中，一位巨匠这样评价自己的紫砂糊口。

　　紫砂壶让巨匠、壶友们如斯着迷，不仅是由于它具有泥、形、工、款、功等品位特点，更因在时光的河流中从不同角度对它进行凝望，它会有不同的光彩和味道：或温润、或古朴、或鲜明、或敦实，爱壶者相应也有了分类：或爱形、或爱艺、或爱泥……