【艺术简历】
刘玉林，祖籍山东济南。国家一级美术师、北京国画艺术家协会常务副主席、北京中国画院常务副院长受聘为中国文化政策委员会创作委员、中国孔子基金会文化与交流艺委会委员等。
部分作品流传于美国、荷兰、韩国、新加坡的等国家和中国台湾、香港等地区，出版有《刘玉林画风》、《当代著名画家刘玉林艺术作品欣赏》、《翰墨中国书系·刘玉林作品集》、《华夏美术》等十余部个人专辑。其作品被多家美术馆、党政机关、企事业单位、公司及个人收藏。
由于画家没有进行人为的市场炒作，目前市场价润格每平尺15000元——18000元。
意与古会 诗润丹青
重阳
他以丰富的笔墨画出江山大地的辽阔和烟云远近的空灵,山峦重叠,开合有序,结构严谨、稳重又富于变化,设色沉着,营造出一种纵横恣肆、气韵高古的意境。
“逢故友而踏歌,见花木而忘返,念天地之悠悠,思古今而怆然,目大家而击节,遇精作而兴奋”。看到刘玉林的作品,很自然地想到这首诗。在他的山水画中,似乎总能捕捉到一种深沉、大气的意境。其内在构思以自然世界的生命气象作为表现主题,将人生体验与文化思考蕴含其中。以激情的状态,情感的具持摄取意象,关切自然,借物言志。画作中呈现的豪放博大而刚健雄浑之气,令人心醉,催人奋进。显现出的壮美景观,是大自然的崇高礼赞,是生命力的傲然迸发。
刘玉林,国家一级美术师。受聘为中国文化政策委员会创作委员,现任北京国画艺术家协会副主席,北京中国画院常务副院长。熟知刘玉林的人无不对他的性格赞叹有加,而我们在其画作中也能感受得到——个性鲜明、坚韧刚毅、筋骨凛然、不卑不亢又不乏亲和力。善察静思的性格,使其笔下的水光山色宁静致远,更有一种内在的沉静之美。刘玉林在秉承传统的同时又匠心独运,结构、造型、笔墨技法等方面都有独创之处。正如刘玉林自己所说:完美的艺术创作需要扎实的艺术功底和不懈的耕耘,厚积薄发,水到渠成。
赏刘玉林的画作,总有一种似曾相识的感觉。笔下山水,各有其不同的精神风貌和本质特点,更表达了画家内心的审美自觉。他以浑厚的笔墨功底,营造出颇具感染力的氛围,引领我们不由自主地走进他精心选择与改造的美好山水中:气势磅礴的山川,婀娜多姿的树木,清澈宁静的水流,神秘变幻的云海……如临其境,耳边似乎还有醉人的天籁之声幽幽响起,让人神清气爽。置身其中,自然山川的壮阔辽远与恢弘气势,远离尘嚣的惬意与静谧,世外桃源般的愉悦与舒畅,感同身受。
刘玉林的画作之所以有如此强的艺术感染力,与其对传统经典的学习、研究密不可分。他深刻领悟宋人丘壑、元人笔墨,理解董其昌的用笔施墨,学石涛堂奥,习黄宾虹墨法。对他们的作品多次临摹、反复揣摩,感先贤符号化的表现语言,悟大师纯洁虚静的绘画心境,逐步形成自己繁而不乱、密而不板、繁密有度、设色古雅的独具鲜明个性特征的笔墨语言符号。
“神韵”是刘玉林画作的另一突出特点。这种“神韵”的呈现,完全是自然的流露,毫无做作之嫌。俗话说“丹青难写是精神”。艺术家的精神,应得益于画家全方位的学习、修养、体悟,久而久之,坚持不懈方能悟得。刘玉林始终不忘这样的要诀:唯有学问才能滋养人生和艺术。他博览群书,广泛涉猎中国哲学、美学、画史画论、古诗词、书法等领域,有较宽的知识视野；他常常与大山进行精神层面的交流,面对自然,静观思索,默识心记。创作时景在心中,自由取舍,物在笔下,灵活再造。山川景物早已内化,挥毫泼墨,自能一挥而就。他笔下的山水笔墨,源于自然而高于自然,挥洒自如、气韵生动,把读者的思绪带到一个无限广阔的空间,让人感到画有尽而意无穷。
在刘玉林的《居幽悟道图》、《唐人诗意图》等作品中,画家融主观情感、性灵于客观景物之中,看似平淡又可见奇崛,以一种繁茂多姿的情景去契合季节的风采,将诗与景紧密结合,意向主题逐步明确,虚实关照、澄怀味象中抵达物我交融、诗象合一的境界,营造出一种纵横恣肆、气韵高古的意境。
综观刘玉林的系列作品,可以看到,每幅作品都是作者精神世界的飞扬和渲泄,个性鲜明,形神兼备,内蕴无穷。画家抓住了山水的神韵,攫取了山水的灵性,因此他的作品颇具穿透力与感染力,让人看后回味无穷。总觉得景物似曾相识,细品又感到陌生。似曾相识是因为作品手法写实,逼真地描绘了自然的形态；感到陌生是因为画中之山并非某山,画中之水亦非某水。正是这种介于真实与非真实之间,源于自然而高于自然的画中意境,塑造了山水的灵魂,让画作更耐看,让画作更具感染力和生命力。
