兴安是文学评论家、散文家，也是优秀的编辑，这是我青年时代对兴安的认知。人到中年，文学评论家、散文家、优秀编辑兴安，有了画家的称谓。
跨界是时尚，本来就不被世俗所羁的兴安，所有的惊人之举都可以看成时代的惯常。
谁让他那么有才呢。
他的文章荡漾直通现实的气场，不款曲，不妩媚，有铿锵之气，浮起一个人的精神品格。
兴安的画与他的文章有相同之处。意绪大于形质，精神气象多于刻意描绘，是真正的文人画。时人论画，对文人画多有误解，他们仅从这一词语的外延出发，把文人画定位成文人画的画。文人画是一个历史概念，推崇文人这支画笔所承载的道义、思想、人格、品质。作为文学评论家、散文家，兴安在文章中寻找思想之美，在画中，他的人生经历与笔触、色彩、形象、结构融于一体，赋予画作更多的人性之美。
对于画，兴安得苏东坡的启迪，喜欢在“形”与“神” 、“理”与“意”的层面上展开。因此，对于兴安的画，也自然要从这个角度探求得失。
兴安长于水墨，喜欢描写马的雄姿和神韵。兴安画画，大胆泼辣。他在确定一幅画的形象基调时，也在寻找形象的内涵。当代文人画能否从笔法、墨法到各种构图法的图式框架确定一种标准，我没有深入思考。不过，在兴安的画作里，我看到简约的美、简约的感喟。也可以说，简约的美和简约的感喟也是趣味的阐发与呈现。一位美术理论家说得好：“文人画史的大部分时间是在价值和风格的相互超越中去阐释历史、塑造现实和向往未来的。而联系两者的中介，则是一个具有极大弹性和游离功能的东西：趣味。
”
这句话，是我们进入兴安画作的“绿皮车” 。慢，却准点。
文章、书法、画，是文化的整体。过去，中国文人庶几擅长此道。由于社会分工细化，文墨兼优者寥寥可数。兴安敢于在三个领域内修练耕耘，没有胆量不行，没有才能更不行。
我知道，不断进取的兴安，会把他人的判断看成静止的观察，他的努力和进步，会让我们不断调整审视他的角度和眼光。正如一位诗人所言：一地有一地的风俗，一处有一处的打扮。
兴安的画，一言怎能尽知。
