在纽约画廊Gladstone Gallery的首个展览当中，盖拉德将建筑工程机器部件作为大型的雕塑展出，对转化后的现成品概念进行了探索。这些已经失去了功能的部件被保留下来，原本用于挖掘的锯齿部分现在变成了雕塑的底座，头部则被穿入了石英石，坐落在挖掘斗上。这些曾经作为破坏工具、用于建筑翻新的工具，现在被保留下来，自己变成了文物，而盖拉德在它们退休之后，给它们赋以新的使命。
展览名称的灵感来自一系列一个原生的建筑工地里被叫响的口号，在比佛利山庄，那里是未来的表演艺术中心。艺术家选择的这个口号略带讽刺。因为狄更斯的世界蕴含贫穷、困苦、身败名裂，Gaillard认为这个名字所携带的信息，比起暗示进步和增长，其实是暗示着一种回归到黑暗时代的样子。
在盖拉德的艺术实践中，他总是不断地探索异位架构荒谬可笑的方面，以及它们在经过了架构的崩塌、毁灭、拆除、维护、存留和重建等策略后所遗留下来的废墟。通过这样的艺术实践，他总是能与进程本身分离开来。
