李可染 巍巍万重山 镜心 设色纸本 76.5×105cm 1989年作
6月1日，北京保利拍卖2021春季艺术品拍卖会预展在北京国贸大酒店和北京新国贸饭店盛大启幕，共呈现涵盖中国书画、中国古代书画（含古籍）、中国古董珍玩、现当代艺术、珠宝钟表尚品、名酒茗品、邮品钱币信札等诸多门类，逾四十个专场，八千余件艺术精品。
李可染、傅抱石等名家扛鼎力作亮相
中国书画板块2021年春拍推出近现代书画夜场、四海集珍——中国书画（一）、琳琅集——中国书画（二）、散珍集成——中国书画（三）、庄严——赵朴初墨迹、来函知清吉——齐白石信札，特色专题如“致敬初心：庆祝中国共产党成立100周年”“虚怀斋珍藏”“海隅文房主人王一平珍藏”等多个专场，近800件近现代书画及当代书画珍品。
李可染《巍巍万重山》绘于1989年，为李可染生命最后一年里的“画笔绝唱”，也是画家艺术生涯中一件重要的代表作。少见的横幅构图画面，李可染用雄浑有力的纪念丰碑式的山水来表达他对中华大地的热爱，画家透过连绵的山峦、松林和穿插其间的人物来营造视觉上的强烈反差，又透过光线的投射来塑造山体的质感和画面丰富的层次，用李氏笔墨的厚重和精微凸显出“巍巍”“雄立”的取意所在，苍茫天地间，巍巍万重山，气象宏大万千，蕴含了中国本土的文化精神特质。
傅抱石《屈原》创作于1953年，恰逢屈原逝世2230周年，世界和平理事会通过决议将屈原作为年度世界四大文化名人，号召全世界人民开展纪念活动。傅抱石受到了全国纪念屈原气氛的感染，开始了《屈原》的激情创作。画家将屈原置身于一个烟波浩渺、无边无际的湖边。屈原眼窝深陷，但却精气逼人，披散的长发和宽大的袍袖在江风中飘荡，显得深沉伟岸。在人物刻画上比较内敛，把屈原愤世嫉俗的孤高品性，威武不屈的铮铮骨气，忧国忧民的政治家抱负，奔放的诗人气质，纵有报国之才、效国之志却不得重用的惆怅，淋漓尽致地表现出来。
另一幅傅抱石《玄武湖之春》描述出写桨声月影里的玄武湖水天一色的美好景致，画面具有文人画的古旧研雅，却又在淡雅清逸的诗意中表达出新时代的积极精神，此幅更是体现出傅抱石东欧写生之旅后别样的清新意境，20世纪60年代是傅抱石绘画进一步融会贯通的阶段。通过长期的探索和实践，他在大自然中不断寻找新的笔墨语言，古典的情怀中亦有现代情怀，他也在着重写实表现时融入了“西画因素”，以弥补传统中国画的不足，构造出了开阔的物理空间。此幅《玄武湖之春》傅抱石采用了斜侧俯视角度，湖心塔被拉远了，增加了画面的宏大幽远的意境。
驯马是边疆少数民族生活中的一个普通场景，但在黄胄看来却是最能代表边疆剽悍、浪漫的生活特征的画题。此次上拍的《驯马图》尺幅达到惊人的26平尺，身着红色民族服装的哈萨克姑娘成为画面主角，双手紧勒缰绳，发丝飞扬，座下的那匹黑色骏马前蹄腾空，雄健有力。背景众多人物的组合安排和环境营造等方面别具匠心，是在构图上吸取西方透视的同时又结合本民族绘画传统的戛戛独造。黄胄在画上紧紧扣住驯马这一题材，一方面充分展现了边疆人民对自我生活的肯定，同时黄胄也借助于这一题材，在力量和激情的激荡中表达了突破旧有束缚而面对未来的良好期许。
《平定西域献俘礼图》领衔古代书画板块
中国古代书画（含古籍）板块共呈现仰之弥高——中国古代书画夜场、艺林藻鉴——中国古代书画日场及古籍文献三大专场，1300余件拍品。其中备受关注的无声史诗——徐扬《平定西域献俘礼图》，宋拓本《唐虞恭公温彦博碑》以及著录累累的元代名迹——杨维祯《壶月轩记》在本次春拍现世。
《平定西域献俘礼图》，著录于《石渠宝笈续编》，八玺全，贮于乾清宫，画卷还钤有“五福五代堂古稀天子宝”“八征耄念之宝”“太上皇帝之宝”“嘉庆御览之宝”“宣统御览之宝”等清宫玺印，画卷描绘的是平定准部、回部得胜后在京师举行的献俘大礼的场景。
为了平定准噶尔部蒙古族达瓦齐以及回部大小和卓木（大和卓木波罗泥都、小和卓木霍集占）的地方叛乱，清朝中央政府在乾隆二十年（1755）和乾隆二十三、二十四年（1758、1759）出兵西域，在地域相当广大的地区内经过多次规模很大的战役，最终取得了胜利。这次平乱战事成为乾隆皇帝为之骄傲的“十全武功”之一，除了用文字记载于史册，乾隆皇帝还命宫廷的画家绘制作了一系列作品用来纪念，徐扬所绘《平定西域献俘礼图》就是其中之一。
全图以写实的笔法记录了一个历史时刻，人物众多，刻画入微，色彩鲜艳饱满，是乾隆时期清朝宫廷纪实绘画的代表作。“献俘礼”属清宫军事典礼，在圣祖康熙朝和世宗雍正朝也曾举行过，但是只见于文字记载，未有图像流传，故而徐扬此图意义非凡，兼具艺术价值和史料价值。它不仅是一件绝世罕见的艺术作品，更是一卷无声史诗、是矗立在世人心中宣示国家主权的神圣丰碑。
宋拓本《唐虞恭公温彦博碑》，全称《唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑》，亦称《温彦博碑》，岑文本撰文，欧阳询书，唐贞观十一年（637）十月立于陕西醴泉县。碑正书，36行，行77字。额篆书4行16字。墓主温彦博为一代名臣，受李世民器重，身后获陪葬昭陵的荣耀，此碑现在陕西咸阳昭陵博物馆。
此碑全文近三千字，如同其他昭陵陪葬碑，至宋代碑石下截已多被人为凿损，漫泐难辨，因此即宋拓最多者仅存上半截七、八百余字。存世可信宋拓寥寥，除故宫博物院、上海图书馆、中国国家图书馆、中国国家博物馆等收藏以外，民间流传极稀。
《壶月轩记》计十开，内有杨维祯5开，乌丝栏，行草书37行，计436字，署年“已酉”为明太祖洪武二年（1369），杨维祯时年七十四岁，为其晚年笔。《壶月轩记》是杨维祯为青年儒生李恒所筑壶月轩作序文之书作。
本作整体风貌为章草书，杨维祯将汉隶之厚重、行书之流畅，草书之变化以及篆籀之古朴融入其中，既高古淳厚又劲健流畅。
《竹子，竹子，百老汇》致敬蒙德里安
现当代艺术板块推出现当代艺术夜场、中国新绘画、现当代艺术三大专场拍卖，呈现近200件拍品，可圈可点。
《竹子，竹子，百老汇》（Bamboo Bamboo Broadway，2012年）是艺术家刘野第一幅真正意义上的抽象绘画，也是其创作生涯迄今为止最大体量的鸿篇巨制。
本作的命名既是出于纪念它的创作地——一个位于百老汇的工作室，更是出于对蒙德里安绝世之作《百老汇爵士乐》（Broadway Boogie-Woogie, 1943年）的敬意。在《竹子，竹子，百老汇》中，艺术家去除了所有中段分叉的竹枝以及竹节细节，留下垂直的竹竿与纵向不规则排列的粗细竹枝相互交错，不但让画面弥漫着一种无声的呼吸与生长的节奏感，更令构图充满了哥特式建筑所特有的升腾与崇高感。画面整体呈灰白色调，绿、蓝、粉等众多杂色又以极其微妙的过渡方式遍布其中，仿佛只在竹枝交错的空隙间隐约有色调相近的几何型色块互相映衬，好似竹林在微风中摇曳时的光影变化。
纵观刘野所绘之竹，无不纤瘦萧肃，以抽象法（Abstract）无限接近对象之本质结构，在整体的气韵上又颇有宋元文人山水的清雅高逸：“轻法”“尚意”，适兴作画，超脱凡俗。
《富春江边》创作于1963年，是吴冠中到浙江富春江写生时所作。他一生只去过一次富春江，描绘富春江景色的作品只有6幅油画，而以江水作为主体描绘的仅此一件，此作完美体现了“春来江水绿如蓝”的诗意。
画面构图简约，在类似于中国山水画的平远的视角中，一眼望去，水面开阔，溪岸蜿蜒远去，船舶有的静静停靠，有的缓缓驶过，近景一些块状岩石散布在水边，两棵枯树枝杈伸展。画家运用大刀阔斧铺陈的块面——水面和溪岸分别构成青绿色的块面和白色的块面——分割画面，再用细笔描绘的树木枝条与块面形成反差，树木、岩石的灰色调与水面的绿色调、溪岸的白色调构成如音乐韵律般的三段式色彩结构，于是画面整体在块面与线条的对比中，在色彩的跳跃中，在虚实疏密的相互映衬中，传达出生动明快的画面节奏，可谓动静结合，浑然天成。
朱德群《构图 NO.338》创作于1970年，恰逢朱德群创作生涯中的红色调系的“光明”时期。相较于前期作品注重结构与符号化的呈现，1970年以后的作品往往透过光线和色彩阐释一种直观感知的现象，透过表面的形式展现对于生命本源和精神世界的思考。朱德群在此幅画中纯粹以光与色建构起一个有自然景物的世界，以抽象的形式元素重新塑造出“可游可居”的山水空间，他非常巧妙地运用颜色本身的重量对比及块面构成形成了蕴含张力的动势，使整个画面尽管看起来空无一物，笔法也不急促，却充满了戏剧性和碰撞感，此作的场景设置与光色技巧均突破了抽象绘画的限制。
此外，本季春拍中国古董珍玩板块集合了共十七个专场，囊括器物各个门类：以“缂丝之王”及“乾隆洋彩百鸟朝凤大转心瓶”分别领衔的“禹贡Ⅰ—乾隆御制缂丝兰亭图帖与古稀天子的天朝盛世”和“禹贡Ⅱ—乾隆御制洋彩雕瓷有凤来仪大转心瓶”两大专场，以“明宣德 御制青花‘永平安颂’高足碗”为首之“恒吉祥，永平安——信仰与皇权之夜”，及“佞宋 十面灵璧山居暨诸名藏古陶瓷清翫”系列；亦囊括古琴、家具、文房等众多稀有珍品专场拍卖，如数于春拍尽现。
珠宝钟表尚品板块为全球藏家呈现璀璨珠宝、名贵腕表与古典时计、潮玩及尚品手袋和铭记·传承-保利玩趣收藏球鞋四大门类近550余件收藏珍品。邮品钱币信札板块在本次春拍中共呈现拍品约3000件，其中分钱币、中西方名人信札、邮品三个专场，其中有袁世凯七分像银样币、蟠龙加盖“临时中立”邮票大全套等珍罕拍品。
据悉，本季春拍，北京保利拍卖网络拍卖部还推出全新概念的NFT艺术专场，首场NFT艺术拍卖“METAVERSE:数字孪生”汇聚国内外知名的NFT艺术家为大家呈现出不一样的艺术世界，体验不同的艺术观感。
