1月21日，著名画家刘宝纯先生因病在济南逝世，享年92岁。
刘宝纯先生从艺七十余年，把毕生精力都投入到美术事业中。他以“歌颂祖国，美化生活”为宗旨，将祖国大好山河融铸于心中，挥洒于笔端，为时代留下了一个个精彩瞬间。
刘宝纯先生以自然为师，创造出了许多全新的山水画表现方法和创作形式，是20世纪50年代以来“新山水画”一派在当代延续发展的重要代表人物，成为一个时代的美术创作典范。
2023年1月1日，大众日报出版电子书《胸拥大河自豪迈 笔绘时代留精神》，介绍刘宝纯先生的黄河故事。刘宝纯先生一生创作过多部以黄河为题材的优秀作品。在电子书中，他详细介绍了创作这些作品的初衷和心得，以及幕后鲜为人知的故事。很多内容都是首次披露。
“黄河是母亲河，是中华魂。我要竭尽一生创作大河奔流，书写绿色发展画卷。”刘宝纯先生接受采访时说，在实现中华民族伟大复兴中国梦的新时代，深入挖掘黄河文化蕴含的时代价值，画好“黄河风情”，讲好“黄河故事”，是一名艺术家的责任，“我还要继续画下去，让更多的人从这些画里感受大河奔流的风景之美、力量之美、时代之美、文化之美。”
言犹在耳，斯人已逝，令人痛惜。
碧水青山铸画魂
金心铁砚许家国，碧水青山铸画魂。
这是刘宝纯先生艺术人生的生动写照。
1932年，刘宝纯先生出生于山东荣成。1977年调入山东省美术馆从事专业美术创作。1988年筹备成立山东画院并任院长。
他历任中国画研究院院委、中国国家画院院委，中国美术家协会理事，山东省政协常委，山东画院院长、名誉院长，山东省文联副主席、名誉主席，山东省美术家协会名誉主席，国家一级美术师。先后获山东省政府颁布的“建国以来在文化艺术工作中做出突出贡献”的通令嘉奖，首届山东省专业技术拔尖人才，山东省首届泰山艺术奖（美术类）终身成就奖，山东省首届泰山文艺奖突出贡献奖，享受国务院政府特殊津贴。
从艺七十余年，他把毕生精力都投入到美术事业中。他始终执着于以中国山水画形式颂扬民族奋进精神，表现祖国建设新貌，为传统中国山水画的传承光大，做出了突出贡献。从20世纪60年代开始，到三山五岳、长江黄河写生，在表现真山水方面，刘宝纯先生取得了显著成绩，在国画创作中有多项突破和创新，是20世纪50年代以来，中国新山水画一派延续发展的重要代表，被誉为德艺双馨的艺术家，画坛的领军人。
他的艺术创作成就斐然。1964年，于泰山北麓写生创作的《红透山谷》首开山东国画山水入选全国美展先河，继而又有四件作品于上世纪70年代先后入选全国美展。中国画《黄河花园口》参加百年中国画大展，入选《百年中国画集》。
中国美术家协会理论委员会副主任刘曦林，在观看“正道沧桑——刘宝纯诗书画全国巡展”时曾谈到，这个展览有两个亮点引起人们的格外注意。一个是刘宝纯先生以黄河、泰山、大河大海、大树大山这样的形式，来体现山东人的气势、山东人的威武、山东人的胸怀。另一个是被人容易遗忘的亮点，是他从20世纪60年代到70年代上半叶中期所作的写实，包括齐鲁大地上一些风景、农业学大寨的情景、工业建设的场面，是对中华民族在那个时代历史的一个记录。“那段创作过程和成果，对他来讲，展示着成长的经历，对于美术史而言，是中国美术史、中国山水画不可回避的、值得尊重的一段历史，具有美术史的意义。”
2015年，84岁高龄的刘宝纯先生，沿海疆从江苏、浙江、福建、台湾、广东、香港、澳门、海南、北海、防城港到广西和云南的边疆等地进行了两万五千里行程的写生，历时三个月，创作作品120余幅，举办了写生画展，出版《海疆边疆万里行——刘宝纯写生画集》。他对艺术的严谨与执著追求令人十分感动和钦佩。
耄耋之年的刘宝纯先生不顾年事已高，仍然积极参与省内外重要美术活动，先后为十一届全运会，以及第十届、第十一届、第十二届、第十三届中国艺术节作画；为山东省美协举办“喜迎二十大·山东省黄河主题美术创作大展”作画，并抱病出席展览开幕活动。去年，在为第十三届中国艺术节创作的中国画作品《黄河颂》中，他特意为喜迎党的二十大绘制了二十只仙鹤，寓意吉祥如意、忠贞、长久，用以表达自己的喜悦心声。
他曾为人民大会堂、中南海、钓鱼台国宾馆、中国驻外使领馆和山东省委省政府创作国画数百幅。1978年，邓小平同志访问日本时，将他创作的中国画《山高水长》作为国礼赠送住友集团。美国休斯敦大学和帕沙迪娜艺术中心聘请其为客座教授，得克萨斯州议会赠送州旗，迪肯斯市将1994年1月27日定为“刘宝纯日”，并赠证书和“市钥”。刘宝纯先生是乘着改革开放的春风，较早走出国门，奔赴海外写生创作并举办展览的艺术家，为加强海峡两岸文化交流，增进中外友好，作出了卓越贡献。
刘宝纯先生不仅为加强全省美术队伍建设，发展繁荣全省美术事业作出了巨大贡献，一直以来，也非常热心公益事业，积极倡导并带头参加救灾、助残、下乡和希望工程等募捐活动，受到各界高度评价。
“刘宝纯先生是为河山立传、为时代立传，他不仅是山水画家，他反映的都是新中国取得的巨大成就。” 中国国家博物馆原馆长吕章申评价说，“宝纯先生爱国爱民，有时候还忧国忧民，所以说这个时代造就了宝纯这位大画家，他歌颂了时代，记录了时代。”
胸拥大河自豪迈
刘宝纯先生擅画山水。他多次到黄河、泰山写生，创作了大量令人耳目一新的山水佳作。
黄河，一直是刘宝纯先生关注的焦点之一。
对于刘宝纯先生来说，与母亲河黄河的感情，是一种与生俱来的牵挂，是一种流淌在血脉中的深情。
他要把黄河画出来，把黄河风景画出来，把黄河的发展变化画出来，把黄河精神画出来，把黄河文化画出来！
几十年来，他一次又一次亲赴黄河写生，琢磨黄河，写意黄河。黄河九曲的迷人风景，黄河水利建设的新成果，黄河流域生态保护和高质量发展的新面貌……以多种形式，呈现在画作中。这些作品，是丹青妙品、艺海明珠，在艺术长廊中闪耀着璀璨光彩；也是历史记录、时代记忆，在快步前行的时代节奏中，为历史留下一个个令人难忘的精彩瞬间。
早在1971年，刘宝纯就创作了中国画《花园口电灌站》，并引起广泛关注。那一年，正是毛主席题词“一定要把黄河的事情办好”二十周年，全国要隆重宣传黄河二十年巨变的伟大成绩。为了画黄河，他专门办理手续，出发到河南郑州。那个时候，交通、住宿等各方面条件都不方便，他克服了很多很多困难，沿黄河流域走。一路经常是风餐露宿吃住在工地，从花园口到三门峡、青铜峡、刘家峡；从甘肃到青海，从兰考乘船到东平湖，终于顺河流到达入海口。
这次写生成果丰硕，他创作并发表了《黄河》系列作品。其中的《花园口电灌站》，参加了全国美展。
花园口电灌站是黄河口修建的水利设施之一，其功能主要是用来排灌。整幅画采用表达“深远”的构图方式，把右边一大半画面留给了镜面般的整齐稻田。电灌站从黄河里抽上水来，用以灌溉农田。画面似是静的风景，其实讲述了一个动的故事：电灌站从奔腾的黄河里抽上来哗哗流淌的水灌入稻田，就像母亲的乳汁滋润着大地，插秧的农民们在希望的田野上辛勤耕耘……表现了黄河治理后有效利用水利的生产劳动场景，也从这个角度让人了解那个时候人们积极向上的精神面貌。
当时，上海谢稚柳先生见到此幅作品，感叹地说：“中国画有希望了。”南京钱松喦先生对刘宝纯说：“我的画是旧瓶装新酒，你的画是新瓶装新酒，国画的重点从广东转到山东来啦。”
如果了解一下背景，更会理解这件作品的创作之不易。刘宝纯说，“文革”从1966年开始直到1971年整整过了五个年头，中国山水画也断裂了五年。1971年《黄河》系列作品发表后，相隔两年，到1973年关山月才发表《绿色长城》，钱松喦发表《泰山顶上一青松》，宋文治发表《南京长江大桥》，1974年白雪石发表《长城脚下幸福渠》。“至此，我和老画家一起高举毛主席‘把黄河的事情办好’的大旗，摘掉了中国山水画头上的‘四旧’帽子，恢复其国粹位置。”
《黄河》系列中，还包括《捕鱼》《规划》《黄河之春》《黄河分洪大闸》等表现黄河风情的作品。后来，他又以黄河为题材先后创作了《黄河颂》《黄河之水天上来》等优秀作品。
88岁时，刘宝纯先生又一次故地重游，重回黄河写生。看黄河变化，看黄河流域的最新发展，他感慨：“黄河就是我源源不断的力量，生命不息，求索不止。”
2022年，刘宝纯先生已经91岁高龄。他又创作了中国画作品《黄河颂》。他特别落款诗词一首，并解释说：“银河落地化神龙，比喻黄河从银河来到地球变成神龙；慈母黄河瑞气融，比喻母亲河，黄河安澜国泰民安，一派吉祥之气；华夏文明传世界，指中国文化走向世界；春回大地东方红，用来表现新时代新气象，中国屹立在东方，东方红的寓意是对中国共产党由衷的感激之情而创作的赞歌。”
他满怀深情地说：“画这幅画，我已经九十一岁了，现在身体也欠佳，但是骨子里有种生命不息、求索不止的精神。‘一带一路’和推动黄河流域生态保护和高质量发展是中央的英明决策，艺术家们应该从实际出发支持并去讴歌，不忘初心，牢记使命。我要继续创作更多的作品，歌颂祖国的大好河山和欣欣向荣的发展景象，报答国家对我的恩情。”
中国艺术研究院研究员王镛评价：“刘宝纯老师的绘画给我的感受是，笔墨爽健，格调清新，所以，我们看他的山水画作品充满了新时代的气息。他已耄耋之年，但是他的画一点也不老气，一点也不陈旧，充满我们当代的审美精神。”
守正创新养正气
刘宝纯先生德艺双馨，对创作多有心得。他很愿意把自己的创作感悟与大家分享交流，尤其希望后来者能从中有所借鉴，在守正创新中涵养正气，从而不断推动绘画艺术繁荣发展。
他说，现在，看到很多年轻人的画，功底扎实，水准高，意境也高，很可喜。年轻人一定记得，找准方向，多学习。学习什么，接触什么，研究什么，就会形成什么。
他以画黄河为例加以说明。如何画好黄河？画黄河就要真正走到黄河边上，细致观察黄河风景，体悟黄河文化，感受黄河在新时代的新变化和新发展。“我一直坚持在‘二为’方向、‘双百’方针指引下创作。只有真正深入生活、扎根人民，才能认识和体会真山真水，才能深刻认识生活的本质，创作的作品才能有温度也有深度。画黄河如此，画其他题材也是如此。推动‘新山水画’在新时代的繁荣发展，也必须坚持这样的创作理念。”
刘宝纯先生说，艺术创作一定要坚持守正创新。他说：“我是在党的领导下成长为一名画家的。毛主席《在延安文艺工作座谈会上的讲话》引领着我的艺术创作之路。今天，从事艺术创作，一定要认真学习落实毛主席的这个讲话精神，学习落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话精神，才能为创作和创新找准方向。”
他表示，中国画创作，要学习好传承好中国画传统中那些优秀的成分，不能把好传统丢了。学习传统，旨在发展；深入生活，旨在提高。画家不能死学传统，而是要把身边的生活以艺术的眼光和手法凝聚到画面之中，才能使作品增添生动华滋之新风。先要壮大自己，才能借助他人。艺术创作鼓励探索，鼓励创新，但是一定要有目标，要先树立正确的目标。不能什么时髦画什么，一定要有坐标，不能迷失方向。
刘宝纯先生说，作为一名画家，要锤炼自己全面的本领。画家不应是画匠，只懂得一门、一派、一种方法，一个优秀的国画家应该懂书法、知格律，全面发展。就拿画与书法、诗的关系来说，书法与诗是画之两翼，书法是画之风骨，诗词乃画之灵魂，只有臂膀坚挺，才能自由翱翔。
刘宝纯先生说，画家要有深厚的文化积累，要具备良好的人文素养。关于文化，不论中西，不论古代与现代，只要是优秀的东西，只要有能力，都要认真学习，认真体悟，要结合现实生活去学习，去体悟，做到融会贯通最好。有了这样的文化底蕴，可以涵养自己的文化品性，也能温润作品的文化品性。
