生长23（木板、宣纸、丙烯、聚醋酸乙烯粘合剂、矿物颜料）
杨凯
按传统绘画视角，艺术家杨凯的近作属花鸟工笔，以错落渐变的墨色应用于描绘对象的实体、轮廓和背景，传递出文人画之意。文人画成形于元代，其花鸟之风即为突出“墨花”（相较于唐宋的设色花鸟，墨竹的传统除外）。这样的创作偏好，不假雕饰，表露“厌求”的淡泊心境。杨凯入花鸟，些许师宋画院遗风，以及元代的“墨花”图式。但贵有变通，其墨法转向体现在对作品图像效能的把控上，譬如使用了经过特殊处理的宣纸，将不同类型、不同工艺的宣纸组合为底子，丙烯与矿物质颜料与这些纸张的结合效果也不尽相同，从而体现出丰富的层次感。
杨凯格外向我介绍了所用纸张的技术信息：棉料宣纸，原材料以稻草为主，檀皮含量在40%左右，较薄、较轻，纸性绵软、润墨性强。净皮宣纸，檀皮含量达到60
%或以上，另辅之以少量稻草精制而成，纸性坚韧，柔软。特皮宣纸，檀皮的含量达到80%或以上，吃墨更为均匀。这些似不足为外人道的技术信息实质上构成了纸张与颜料在画面不同部位的拉力，特别是多檀皮的位置，能经受笔力反复搓揉与润墨，因此也形成了光泽般的墨迹层次。
在具体题材上，杨凯从植物入手，多有寻常食材，如葱蒜类食材入画，画史中或为闲趣小品，或为借其寻常性形成格调上的反差，实则传递别样的文化态度。杨凯此系列的绘画同样带出现代解构性的锦灰之趣，宛若钱选之秋瓜，白石老人之莱菔，前者显文人舞词弄札和繁华尽出寥寥，后者则是传统绘画世俗化的着意选择。杨凯的探索点应是在前人基础上，体会出今日视觉艺术正在面临的命题：即从“神圣-日常”到“日常想象-数码想象”的精神性的需求转向。
这些题材和质感的另一层妙处在于与空间的呼应。槐轩古色的展厅中，墙体肌理、空间格调与带有光泽的画面体现出了多维的“被感知的”环境氛围，打破了传统绘画与观众之间的距离，形成了一种非独立自足的有机组织性。其意之佳，非文字所能表述，想必观众自有感受主张。
